Isorhythmische einfach erklärt

Europäischer Feudalismus

Die Musik des europäischen Feudalismus und darin eingebettet die mittalterliche Musik ist vorwiegend christlich geprägt. Nach der frühchristlichen Ablehnung eigenständiger, nicht kirchlicher Musik entfaltet sich allmählich das Ästhetisch-Musikalische.

Aus dem Inhalt:

[...] isorhythmische Motette berühmt. JOHANNES DE MURIS (1290–nach 1351) gehört neben PHILIPPE DE VITRY (1291–1361) zu den wichtigsten Vertretern der Ars nova . Seine Schrift „Musica speculativa secundum Boetium“ (etwa 1323) ist ein universitäres Lehrwerk mit Betonung der quadrivialen (mathematisch-spekulativen) Musikauffassung und wirkt bis ins 16. Jh. 1350–1400 Die „Messe von Tournai“ (Nordfrankreich zwischen 1300 und 1350) und die „Messe de Nostre Dame“ (um 1360) von GUILLAUME DE MACHAUT (1300–1377) gehören zu den frühesten Messezyklen, die vollständig erhalten sind. MACHAUTs Messe ist zudem die erste Messe mit vierstimmigen Messordinarien. Um 1390 entsteht im Niederrheinischen das älteste erhaltene deutsche Weihnachtslied „Sijs willekommen heirre kerst“. 1400–1450 OSWALD VON WOLKENSTEIN (um 1377–1445) gilt als „letzter Minnesänger“. Aus seinem Werk sind zwei Prachthandschriften (etwa 1425 vollendet) erhalten, die neben 126 Liedern auch ein Portrait von ihm als Ritter enthalten. Zwischen 1415 und 1420 entsteht der „Squarcialupi-Codex“ in Florenz. Diese systematische Sammlung der italienischen Trecento-Musik des 14. Jh. wird nach dem Florentiner Organisten ANTONIO SQUARCIALUPI (1416–1480) benannt. GUILLAUME DE DUFAY (um 1400–1474) ist einer der bedeutendsten Komponisten des 15. Jh. und gilt als Begründer der franko-flämischen Vokalpolyphonie . Seine vierstimmige Motette „Nuper rosarum flore“ zählt zu seinen wichtigsten Werken und wird am 25. März 1436 zur Weihe des Florentiner Doms uraufgeführt. Die Kompositionen DUFAYs (Messen, Motetten, Hymnen, Chansons, Rondeaux) bringen den Durchbruch der Renaissance-Musik und tragen wesentlich zum Stilwandel vom isorhythmischen Motettenstil der Ars Nova zum polyphonen Satz bei. 1450–1500 Das „Lochamer Liederbuch“ (zwischen 1452 und 1460) wird nach seinem ersten Besitzer WOLFLEIN VON LOCHAMER aus Nürnberg benannt und ist neben dem „Glogauer Lieder- und Musikbuch“ (um 1480) eine Hauptquelle für die deutsche Liedkunst in der ersten Hälfte des 15. Jh. Das „Lochamer Liederbuch“ enthält 46 Lieder, deren Herkunft teilweise OSWALD VON WOLKENSTEIN (um 1377–1445) oder GILLES DE BINCHOIS (um 1400–1460) zugeschrieben werden können. Das „Glogauer Liederbuch“ ist eine umfangreiche Sammlung von mehrstimmigen Sätzen mit sehr populären Melodien (z.B. „Ach Elslein, liebes Elselein“) und die früheste erhaltene deutsche Musikhandschrift in Stimmbuch-Notation . Der franko-flämische Komponist und Musiktheoretiker JOHANNES TINCTORIS (um 1435–1511) schreibt 12 Traktate, die ihm den Ruf als bedeutendsten Musikgelehrten seiner Zeit einbringen. Zu seinen wichtigsten Schriften zählt das „Terminorum musicae diffinitorium“ („Lexikon der musikalischen Fachbegriffe“, 1473), das durch die Erläuterung von 299 Termini in alphabetischer Reihenfolge als erstes Musiklexikon gilt. ADAM VON FULDA (um 1455–1505) unterscheidet in seiner Abhandlung „De Musica“ (etwa 1490) erstmals explizit zwischen Vokal- und Instrumentalmusik und setzt sich gegen die spielmännische Praxis und für die Tradition des franko-flämischen Vokal-Stils von GUILLAUME DE DUFAY (um 1400–1474) sowie ANTHOINE BUSNOIS (* 1492) ein. Der Spanier FRANCISCO DE LA TORRE (um 1480–1500) ist der Urheber eines der seltenen frühen Beispiele komponierter und notierter Tanzmusik . Sein Stück „La Spagna“ (um 1490) gehört zu der sogenannten Alta-Praxis. Alta ist vermutlich die Abkürzung für „alta musica“ und bezeichnet im 15. Jh. ein Ensemble aus drei lauten Instrumenten, beispielsweise Schalmei, Bomhart (Holzblasinstrument) und Laute. Der italienische Musiktheoretiker FRANCHINUS GAFURIUS (auch GAFFORI, 1451–1522) veröffentlicht 1480 seine Musiklehre „Theoricum opus musicae disciplinae“ . In dem dreiteilig angelegten Musiktraktat („Theorica musicae“, „Practica musicae“, „De harmonica musicorum instrumentorum opus“) verbindet er antikes und mittelalterliches Musikdenken mit den Musikerscheinungen seiner Zeit. 1500–1530 Am 15.01.1501 erscheint der erste Notendruck („Harmonicae musicae odhecatum A“) des venezianischen Verlegers OTTAVIANO PETRUCCI (1466–1539). Indem PETRUCCI das Gutenbergsche Buchdruckverfahren mit beweglichen Lettern auf den Notendruck überträgt, entwickelt er ein neuartiges Verfahren mit noch heute imponierender Perfektion und Präzision. Bis 1510 bleibt PETRUCCI der einzige europäische Musikdrucker und ediert zahlreiche Ausgaben zeitgenössischer Komponisten. Im Rahmen der Erneuerung der Kirche beginnt der deutsche Reformator MARTIN LUTHER (1483–1546) ab 1523 mit der Dichtung deutscher Choräle , die häufig Bearbeitungen lateinischer Gesänge darstellen. Zu diesen neuen Kirchenliedern gehören z.B. „Nun komm der Heiden Heiland“ („Veni redemptor gentium“), „Mitten wir im Leben sind von dem Tod umgeben“ („Media vita“), „Nun bitten wir den Heiligen Geist“ oder „Vom Himmel hoch“. Mit den „Chansons nouvelles“ erscheint 1528 einer der ersten Drucke des französischen Verlegers PIERRE ATTAINGNANT (um 1494–1551/52). ATTAINGNANT vereinfacht das Druckverfahren von OTTAVIANO PETRUCCI (1466–1539), indem er Noten und Liniensystem in einer Drucktype (Typendruck) vereinigt. Der deutsche Komponist und Musiktheoretiker MARTIN AGRICOLA (1486–1556) wirkt ab 1519 in Magdeburg. Nach seinem Übertritt zum Protestantismus fördert er die Entwicklung des protestantischen Choralgesangs und schreibt Traktate für den Schulunterricht und für den Laiengebrauch. Zu seinen wichtigsten Lehrwerken gehören die Schriften: „Musica instrumentalis deudsch“, „Musica figuralis deudsch“ und „Musica choralis deudsch“. 1530–1560 Die Liedsammlungen „Gassenhawerlin/Reutterliedlin“ , die 1535 im Verlag des Druckers CHRISTIAN EGENOLFF (1502–1555) ediert werden, sind wichtige Quellen des mehrstimmigen deutschen Lieds. Die Lautenbücher „Ein Newgeordent künstlich Lautenbuch“ (1536) oder „Ein neues Lautenbüchlein“ (1540) von HANS NEWSIEDLER (auch NEUSIEDLER, 1508–1563) dokumentieren mit ihren Tabulaturen von Tanz- und Liedsätzen die deutsche Lautenmusik der ersten Hälfte des 16. Jh. Als überzeugter Anhänger von MARTIN LUTHER (1483–1546) veröffentlicht der deutsche Kantor JOHANN WALTER (1496–1570) nicht nur die erste Bearbeitung mehrstimmiger lutherischer Lieder, sondern er hilft LUTHER auch bei der Fertigstellung seiner „Deudschen Messe“ . JOHANN WALTERs musikgeschichtliche Bedeutung liegt in der Begründung einer eigenständigen deutschsprachigen Kirchenmusik . In diesem Zusammenhang gilt WALTER als Initiator der protestantischen Choralpassion (Matthäuspassion, Johannespassion). Der franko-flämische Komponist ADRIAN PETIT COCLICO (1499/1500–1562) benutzt in seinem Traktat „Compendium musicae“ (1552) den in der musikwissenschaftlichen Forschung häufig diskutierten Begriff der „musica reservata“ . Der Terminus „musica reservata“ beinhaltet u.a. die Idee von einer Musik für gehobene und besonders gebildete Hörerkreise. In der Sammlung „Musica nova“ (1559) führt der franko-flämische Komponist ADRIAN WILLAERT (um 1490–1562) die zeitgenössischen führenden Stile – den niederländischen, französischen und italienischen – zu einer Synthese. Die „Musica nova“ beinhaltet sowohl Madrigale als auch Motetten mit bis zu sieben Stimmen und ist nach der Stimmenanzahl systematisiert. 1570–1600 ADAM PUSCHMANN (1532–1600) wird zum wichtigen Vertreter des deutschen Meistersangs . Seine 1571 verfasste Schrift „Gründtlicher Bericht des Deudschen Meistergesangs“ enthält neben Tonsatzregeln auch die Organisations- und Zusammenkunftsregeln der Meistersänger („Schulordnung“). Der englische Komponist THOMAS TALLIS (um 1505–1585) komponiert um 1573 die 40-stimmige Motette für acht 5-stimmige Chöre „Spem in alium numquam habui“ möglicherweise als Ständchen für den 40. Geburtstag von Elisabeth I. VINCENZO GALILEI (um 1520–1591) schreibt 1580 den „Dialog über die antike und die moderne Musik“ („Dialogo della musica antica e della moderna“) , der als Manifest der Monodie bezeichnet wird. In dieser Schrift polemisiert der Vater von GALILEO GALILEI (1564–1642) gegen die Polyphonie und fordert eine auf den Satzsinn achtende Textvertonung. Im Anhang der Dialoge findet sich erstmals ein Abdruck antiker Musik. Alta-Praxis trobador Musica nova Stabat mater dolorosa Strophe GILLES DE BINCHOIS Liedsätze Philippe de Vitry ARISTIDES QUINTILIANUS PAPYRUS VON OXYRHYNCHOS Psalmen Tag des Zorns Jambe Messe von Tournai Musica figuralis deudsch Gregorianischer Choral Epistola de ignoto cantu Quarten Schola cantorum De Trinitate isorhythmisch Institutiones divinarum et humanarum literarum Minnesänger Micrologus de disciplina artis musicae Intende qui regis Israel Carmina Burana WOLFRAM VON ESCHENBACH Totenmesse Sequenz Notendruck Notenwerte Liedsammlung Psalmodie JOHANNES DE MURIS Tonhöhennotation MARTIANUS CAPELLA Madrigal Liber hymnorum franconische Notation ägyptisch byzantinisches Tonsystem GUILLAUME DE MACHAUT ADRIAN WILLAERT Originum sive etymologiarum libri XX RAIMBAUT DE VAQUEIRAS Troubadour 20 Bücher über Wort- wie Sach-Ursprünge Mehrstimmigkeit Quartorganum Madrasa THOMAS TALLIS De Musica Dialog über die antike und die moderne Musik ADAM DE LA HALLE Stand: 2010 Dieser Text befindet sich in redaktioneller Bearbeitung. [...]

https://www.lernhelfer.de/schuelerlexikon/musik/artikel/europaeischer-feudalismus

Helles-Köpfchen.de

Suchergebnisse

Die besten Kinderseiten zu: isorhythmische

Guillaume de Machaut

Motette der Ars nova

Europäischer Feudalismus

Ars nova

Guillaume Dufay